Chema Madoz.
CHEMA MADOZ:
Características de la obra:
-Sus obras se caracterizan por su lenguaje único , totalmente identificable.
-Este autor por hacer poesía visual, da la oportunidad de participar al espectador y por eso no titula sus obras, por qué consiste en crear desde la imaginación.
-Su técnica la realiza siempre con luz natural, de forma analógica no digital y con una perfección gracias a sus éxitos en la fotografía.
-El objeto es el protagonista de la fotografía.
-El crea los propios objetos
-Siempre hay una doble lectura en la imagen
·Guiño irónico
·Divertido
·Incluso cruel
-El minimalismo también se aplica a su equipo fotográfico
·Cámara analógica
·Objetivo estándar
·Trípode
-Son imágenes de tipo bodegón y de estética minimalista.
-Tiene una gran trayectoria en el mundo de la fotografía.
Relación imagen-realidad:
El fotógrafo Chema Madoz es un fotógrafo español que ha conseguido encontrar un estilo propio, una forma de relacionarse con el entorno, con la naturaleza y con los objetos que le rodean. Emplea siempre fotografías en blanco y negro, transformando y recreando estos colores en una realidad en sus fotografías.
Como podemos ver:
-Una escuadra y un cartabón las convierte en velas de un velero:
Este fotógrafo une a dos objetos sin tener relación uno con otro formando uno nuevo.
Chema Madoz tiene como artista fotográfico una enorme personalidad.
-En el siguiente modelo de fotografía podemos ver como una Abuja y un hilo hacen la forma como si las gotas de agua siguen la dirección del hilo emitiendo luz y brillo.
-En el siguiente ejemplo de sus fotografías podemos ver como unas figuras geométricas puedan parecer unos bloques de las rocas del mar:
-Esta es la imagen en la que me he inspirado para realizar mi fotografía personal, fijándome en las figuras geométricas.
Chema trata de descubrir y tirar de los lazos invisibles que unen a dos objetos sin tener ninguna relación en común. Ante la tensión de sus obras el ojo se detiene y duda, y nos hace ver en sus obras objetos cotidianos distorsionados en formas surrealistas e incluso haciendo ilusiones ópticas, alterando su uso original.
El resultado de cada imagen puede ser interpretado con humor.
ANALISIS DE SUS OBRAS:
Chema usa elementos que cobran un dramatismo surrealista y minimalista, cuya única elección para mostrarse al mundo es en blanco y negro.
Su obra de arte más conocida es:
EL OJO CERCENADO DE LA LUNA:
Sus fotografías son bodegones de objetos cotidianos, modificados o creados por él mismo, que después fotografía con luz natural.
-Sus creaciones son imágenes simples dándole intensidad los colores blanco, negro y grises
Trabaja partiendo de un objeto seleccionado y sobre él mismo poder construirlo a partir de otros en un proceso lento y continuo.
-Una vez construido el nuevo objeto pasa a fotografiarlo, como hemos dicho anteriormente con luz natural, logrando imágenes con un gran contraste y nitidez, estas imágenes son armónicas y compositivamente perfectas transmitiendo mensajes impactante:
El contraste suele ser muy alto, al igual que la nitidez, dando lugar a que cada objeto siempre queda de una forma que nos llame la atención.
Su tonalidad es siempre uniforme es decir: (todo está en él mismo todo), pretendiendo que nos fijemos en las formas y en los objetos principales.
Además de la luz natural, en ocaciones utiliza la luz artificial para realzar detalles de algún objeto.
El fotógrafo tiene en cuenta la regla de los tercios, los elementos quedan distribuidos de forma que la imagen quede llena y proporcionada como un conjunto.
Está cerca de lo abstracto, pues se nos muestra nuevas formas a través de los objetos.
IMAGEN CREADA:
A continuación , voy a mostrar la fotografía en la que me he inspirado en este autor:
Lo he utilizado formando unos conos de entrenamiento sobrepuesto en el suelo, tomada mediante un ángulo picado, es una fotografía hecha de forma vertical, el foco de atención lo provocan los conos ya que es lo más resaltado de la foto, es tomada en blanco y negro y con tonos grises ya que todas las fotografías de Chema las representaba así.
Esta fotografía expresa curiosidad, impresión...ya que su doble lectura consiste en cómo si se tratara de una pared llena de pinchos hechos con conos a través del suelo.
Esta fotografía es realizada en un espacio pequeño, es hecha con luz natural.
Tiene un alto contraste y nitidez.
Esta imagen no es realizada con ningún trípode si no que está realizada a través de mis manos.
Me ha gustado realizar esta imagen inspirándome en este autor, ya que nos hace aprender la originalidad en las fotografías y poner en práctica nuestra imaginación y la creatividad.
Comentarios
Publicar un comentario